Ленинградский пейзаж. Живопись 1950-1980-х годов

Выставка предлагает совершить прогулку по Ленинграду 1950-х – 1980-х годов и увидеть город глазами его жителей — художников.

Северная столица всегда привлекала внимание художников красотой и величием архитектуры; царящей в городе особой, неповторимой атмосферой, духом творчества и романтики. Для многих из них тема пейзажа стала способом творческого отдохновения, возможностью для воплощения смелых художественных идей и поисков.

На выставке обширная галерея городских видов позволяет проследить эволюцию развития ленинградской пейзажной школы второй половины ХХ века: от мажорных реалистичных работ 1950-х годов до «сурового стиля» 1960-х, от романтизма 1970-х до тяготения к академизму 1980-х.

Представленные произведения дают возможность полюбоваться великолепными архитектурными ансамблями, улицами и площадями, реками и каналами центра Ленинграда и видами новых современных городских районов.

 Художники запечатлели Ленинград в разное время года и в разное время суток, любуясь его обликом жарким летним днем, в дождливую погоду или морозной зимой. И, конечно, не обошли вниманием такое знаковое для города на Неве природное явление как белые ночи.  На полотне Людмилы Рончевской город белых ночей окрашен в лилово-розовые цвета, наполнен лиризмом и остротой чувств. Мистическими, с расплывчатыми очертаниями, как бы плывущими в небе силуэтами зданий, предстают белые ночи в триптихе «Город поэта» Александра Совлачкова.  Тревожная и напряженная белая ночь изображена в работе Ярослава Крестовского.

Одним из атрибутов ленинградских белых ночей стал праздник выпускников «Алые паруса».  Впервые он состоялся 28 июня 1968 года, режиссёром праздника стал Георгий Товстоногов. На выставке фрегат с алыми парусами можно увидеть на картине Константина Чернякова.

Судьба Ленинграда неразделимо связана с водной стихией, город неоднократно страдал от разрушительных наводнений. Отражением этой стороны жизни северной столицы стала целая серия работ, написанная по заказу Музея истории Санкт-Петербурга Леонидом Кабачеком, Юрием и Александром Подляскими. Мастера изобразили в исторической ретроспективе самые сильные петербургские-ленинградские наводнения 1721, 1777, 1824, 1903, 1924 и 1977 годов. Благодаря выразительности композиционных решений и цветовых соотношений художники смогли передать всю мощь и разрушительную силу воды. Серия, посвященная наводнениям, впервые демонстрируется зрителям в полном объеме.

Выставка дает возможность вспомнить об ушедшей эпохе, о прежнем Ленинграде, облик которого изменился до неузнаваемости за четыре десятилетия.  Невский проспект с трамвайны линиями, Свято-Троицкая церковь на улице Марата, Успенский собор на Сенной площади — то, что было впоследствии безвозвратно утрачено, запечатлели на холстах ленинградские художники Сергей Ласточкин, Евгений Зубехин, Василий Бунтов и Арсений Семёнов.

Петербургские дома второй половины XIX – начала ХХ века, составляющие основную застройку улиц центра города, стали предметом пристального внимания художников Альберта Белявского и Ивана Егоркина. Лаконизм, фотографическая точность и некоторая сухость этих работ определена задачей, поставленной перед художниками. По заданию Музея истории Санкт-Петербурга в 1988 году они проводили художественную фиксацию доходных петербургских домов. По-разному сложилась судьба зданий, запечатленных на этих полотнах. Какие–то дома сохранились в первоначальном виде, какие-то – были перестроены или снесены. Но картины сохранили для нас память об этих фрагментах петербургской городской среды.

Особое внимание художники 1950-х –1980-х годов уделяли теме строительства новых районов Ленинграда и новых современных зданий в центре города. Герман Егошин в яркой, свойственной ему пастозной живописной манере написал новостройки Васильевского острова. Новым районам посвящены зимние пейзажи Николая Ломакина, Юрия Подляского и Юрия Тулина.

На выставке можно увидеть изображения крупных общественных зданий и сооружений, ставших знаковыми для Ленинграда 1960-х –1970-х годов. Среди них первое в Ленинграде высотное двадцатиэтажное здание гостиницы «Советская», запечатленное Никитой Фоминым, и Дворец спорта «Юбилейный», написанный Иваном Ураловым. 

Среди экспонирующихся произведений выделяется работа Дзовинар Бекарян «Старый дом», напоминающая о безвозвратно уходящих в небытие уютных деревянных постройках, оставшихся доживать свой долгий век где-то за линией железной дороги, символизирующей черту новой жизни.